Atribute ale creativității în alt
Oamenii foarte creativi, sau „creativi”, sunt poate printre cei mai enigmatici oameni din existență. De sute de ani, am încercat – și în cea mai mare parte nu am reușit – să înțelegem oameni ca DaVinci, Mozart, Einstein, Michelangelo și alții. În ciuda acestor ani de fascinație, „înzestrat” pare singura trăsătură pe care noi, profanii, o atribuim în mod universal creatorilor.
„Unii oameni văd lucruri pe care alții nu le pot, și au dreptate, iar noi le numim „genii creative”. Unii oameni văd lucruri pe care alții nu pot, și greșesc, iar noi îi numim bolnavi mintal. Și unii oameni (sunt) amândoi.” – Nancy Andreasen, Ph. D.
Deși nu există o trăsătură care să se aplice fiecărui creativ – sau oricărei persoane, de altfel – există într-adevăr atribute personale care se aplică mai frecvent creativilor decât altora. Acest lucru este potrivit lui Nancy Andreasen, neuroștiință, neuropsiholog și președinte de psihiatrie la Universitatea din Iowa Roy J. și Lucille A. Carver College of Medicine. Andreasen a studiat mințile complexe ale creatorilor de peste 40 de ani.
În 2000, președintele american Bill Clinton i-a acordat Dr. Andreasen Medalia Națională a Științei, cel mai în alt premiu al Statelor Unite pentru cercetare științifică. Fundația Națională pentru Știință (NSF) oferă un rezumat al realizărilor lui Andreasen:
Andreasen este cunoscută pentru descoperirea ei a relației dintre boala maniaco-depresivă și creativitate. Ea a fost, de asemenea, unul dintre primii oameni de știință care a demonstrat anomalii ale creierului la persoanele cu schizofrenie și tulburări de dispoziție.
Contribuțiile esențiale ale lui Andreasen au inclus alăturarea științei comportamentale cu tehnologiile neuroștiinței și neuroimagisticii pentru a înțelege procese precum memoria și creativitatea.
Conform lui Andreasen, există într-adevăr „secrete” demonstrabile ale creierului creativ – chiar dacă doar într-o încercare zadarnică de a înțelege mințile complicate ale celor extrem de creativi. Acest articol se va concentra asupra funcționării interioare a minții extrem de creative din perspectivă științifică.
Schizofrenie și talent creativ?
„Cui ar ajuta această carte? Ce se întâmplă dacă aș canaliza efortul și energia pe care le-am investit într-o carieră care ar putea salva viețile oamenilor? În decurs de o lună, am luat decizia de a deveni cercetător, poate medic.” – Dr. Andreasen, în urma publicării primei sale cărți
Dr. Andreasen își atribuie interesele inițiale de cercetare pe seama asemănărilor biografice pe care le împărtășește cu Sylvia Plath, o poetă și romancier strălucită, admirată pe scară largă, din secolul al XX-lea . Plath, care suferea de depresie severă, și-a luat viața în mod tragic la vârsta de 30 de ani. La fel ca Plath, Andreasen primise o bursă Fulbright și studiase la o prestigioasă universitate engleză – Plath la Oxford și Andreasen la Cambridge. După sinuciderea lui Plath, Andreasen a început să studieze mai intens bolile mintale.
Pe măsură ce Andreasen a săpat mai adânc în geniile creative de altădată, ea a găsit o corelație între boala mintală și talentul creativ. Inițial, ceea ce i-a atras atenția a fost apropierea strânsă a bolilor mintale de oameni ca Albert Einstein, Bertrand Russell și James Joyce. Toți trei aveau rude apropiate – Einstein, un fiu; Russell, mulți rude; și Joyce, o fiică – care suferea de schizofrenie.
Boala poate să fi afectat bărbații înșiși, deși o astfel de noțiune necesită speculații. Andreasen citează distanța socială și detașarea lui Joyce și „ineptitudinile sociale și interpersonale” ale lui Einstein ca semne potențiale că boala ar fi putut afecta ambii bărbați într-o oarecare măsură.
Dar munca lui Andreasen cu Kurt Vonnegut, un scriitor prolific din anii 1960 s-a dovedit a fi semnificativă
Povestea de viață a domnului Vonnegut este plină de tragedii. Mama lui s-a sinucis de Ziua Mamei - și în timp ce fiul ei Kurt era în concediu în timpul celui de-al Doilea Război Mondial. Fiul său, Mark, deși foarte funcțional, a fost diagnosticat cu schizofrenie și tulburare depresivă.
Mark Vonnegut detaliază luptele familiei sale cu bolile mintale în cărțile The Eden Express și Just Like Someone Without Mental Illness Only More So. Domnul Vonnegut scrie, în parte: „Mama mea, verișorile și surorile mele nu se descurcau atât de bine. Am avut tulburări de alimentație, codependență, mandate restante, probleme cu consumul de droguri și alcool, probleme la întâlniri și la angajare și alte „probleme”.”
Deși familia Vonnegut s-a luptat cu tulburări de dispoziție, ei au fost o grupă creativă. Tatăl lui Kurt Vonnegut a fost un arhitect desăvârșit; fratele său, un chimist prodigios care avea să depună 28 de brevete. Fiul său Mark este, după cum sa menționat mai sus, un autor publicat; și ambele fiice ale lui sunt artiști plastici talentați.
Se pare că cercetările timpurii ale lui Andresen despre schizofrenie și geniul creativ, deși captivante, nu au demonstrat semnificația statistică necesară pentru a se dovedi relevante. Cu alte cuvinte, deși poate exista o legătură între schizofrenie și capacitatea de creație, aceasta nu este dovedibilă. Totuși, nu același lucru se poate spune despre depresie.
Depresie și talent creativ
„Cei care au fost eminenți în filozofie, politică, poezie și arte au avut toți tendințe spre melancolie.” – Socrate
Este provocator – dacă nu imposibil – să demonstrezi că există o legătură între capacitatea creativă și predispoziția la depresie. Însă dr. Andreasen văzuse destui creativi afectați de tulburări de dispoziție, încât credea că se poate face un caz.
În studiul ei din 2008, publicat în revista Dialogues in Clinical Neuroscience, Andreasen afirmă: „Preponderența dovezilor sugerează că la acești indivizi creativi rata tulburării de dispoziție este mare și că atât tulburarea bipolară, cât și depresia unipolară sunt destul de frecvente.”
Dr. Andreasen continuă citând personaje istorice precum Vincent Van Gogh, care s-a sinucis la vârsta de 37 de ani. Andresen notează – și atât documentul istoric, cât și cel medical pare să confirme – că Van Gogh a suferit perioade de depresie maniacal. În mod interesant, Van Gogh a produs cele mai bune lucrări ale sale în ultimii doi ani de viață, o perioadă în care „a suferit de episoade psihotice recurente”, în care „există în mod clar aspecte bipolare… urmate de perioade susținute de energie și entuziasm din ce în ce mai mari,” conform Jurnalului American de Psihiatrie.
Andreasen observă că atât creatorii, cât și oamenii de știință pot prezenta un risc mai mare de anxietate, tulburare de panică și alcoolism.
Alte trăsături creative
În timp ce majoritatea cercetărilor Dr. Andreasen se concentrează pe suferințele creatorilor, ea a cercetat pe larg – și respectă sincer – multe dintre celel alte calități ale acestora. Iată alte cinci secrete ale minții creative:
Multe reclame sunt polimate
Un polimat este o persoană cu interese multiple într-un spectru de subiecte. Regizorul „Războiul Stelelor”, George Lucas, de exemplu, se distra în arhitectură, antropologie, tehnologie digitală, istorie, design interior, neuroștiință și sociologie. În timp ce mulți văd artele și științele ca fiind opuse, creatorii sunt mult mai probabil să aprecieze – și să se dovedească adepți în – ambele domenii de studiu. Nu este neobișnuit să găsești un om de știință cu o tendință creativă care scrie poezie sau pictură – și viceversa.
Creativele sunt în mare parte autodidact
Steve Jobs, Bill Gates și Mark Zuckerberg au un lucru în comun: toți trei au abandonat facultatea. (Cât de bine trebuie să fie să știi că ești mai inteligent decât aproape toți cei care încearcă să te învețe ceva?!) Mințile creative au tendința de a detesta instituțiile tradiționale, cum ar fi cele din mediul academic. Ca atare, oamenii creativi au mai multe șanse să caute cunoștințele care îi interesează și să oprească orice altceva.
Creativele sunt un grup persistent
O frustrare cu care trebuie să se confrunte creativii este respingerea ideilor lor. Cei mai mulți autori de succes și cei mai bine vânduți scriitori s-au confruntat cu respingerea mai multor editori înainte de a găsi unul care le-a dat o șansă. Mai mult, o mare parte din societate tinde să-i privească cu dispreț pe cei care încearcă să-și câștige existența din arte. Specializările universitare, cum ar fi scrierea creativă, teatrul și artele plastice, sunt considerate lipsite de valoare. Ignoranța multora necesită ca creativii să posede o bună măsură de rezistență. Din fericire pentru noi, ei o fac.
Creativele primesc cele mai bune idei la REST
Acronimul REST în acest sens înseamnă Random Episodic Silent Thought. Andreasen descrie această stare a creierului într-un articol publicat în MS Monographies, „Studiile de neuroimagini… sugerează că cortexele de asociere sunt zonele primare care sunt active în timpul acestei stări și că creierul se reorganizează spontan și acționează ca un sistem de auto-organizare.” Andreasen observă că aproape toți clienții ei pretind că au cele mai bune idei atunci când mintea lor seamănă cu această stare.
Unul dintre clienții ei, un artist, spune „Se întâmplă multe (descoperiri creative) atunci când faci un lucru și nu te gândești la ceea ce face mintea ta. Fie mă uit la televizor [sau] citesc o carte și fac o legătură.”
Creativele au o mulțime de idei
Deși acesta din urmă ar putea părea evident, nu poate fi subliniat suficient. Oamenii extrem de creativi „au adesea un miliard de idei”, potrivit unui neurolog și inventator client al lui Andreasen. Din păcate, multe dintre aceste idei nu sunt practice atunci când sunt privite din punct de vedere comercial. Cu toate acestea, este corect să spunem că reclamele reprezintă o bună parte din departamentul de cercetare și dezvoltare al unei companii.
Cu alte cuvinte, le putem mulțumi creatorilor dintre noi pentru aproape tot ceea ce ne oferă bucurie. Deci, mulțumim tuturor creativilor dintre noi!